Stallion

Misma reseña que la de Mision Tokyo:

Tras la buena aceptación que tuvo Saihoshi: El Guardián en nuestro país, estaba cantado que más tarde o más temprano Ivrea apostaría por otro de los títulos con los que las españolas Aurora García y Diana Fernández, más conocidas como Studio Kôsen, han triunfado en Estados Unidos y en otros países como Alemania. Así ha sido, y sólo un año después de la publicación de Saihoshi nos ha llegado Stallion, que al más puro estilo Brokeback Mountain nos relata un romance entre dos hombres guapos en el Salvaje Oeste.

El cazarrecompensas Josey Blackwell y el indio Stallion tienen en común su deseo de venganza hacia Bill Tempest, un malvado criminal que arruinó sus vidas. Lo que empieza como una competición terminará convirtiéndose en un sentimiento muy especial que surgirá entre ellos dos contra el que ni el mismísimo Bill podrá interponerse.

El tomo se completa con las historias cortas Eien y Special Treatment. En la primera, el joven cazador de vampiros Ashen vive para encontrar a la criatura que le arrebató la vida a su padre. En la segunda, ambientada en un internado francés, Alain decidirá seducir al nuevo y atractivo doctor a toda costa.

Stallion es un título menos redondo en lo que se refiere a dibujo y a historia si lo comparamos con Saihoshi, aunque a cambio sale ganando en sensualidad y en escenas eróticas, algo que ha convertido a este trabajo en un título muy destacable en el catálago de Ivrea. De hecho, Stallion fue una de las novedades revelación del XII Salón del Manga certificándose como una de las nuevas publicaciones más vendidas de la editorial argentina.

Si os gustó Sahoshi, os gustará Stallion. Si todavía no conocéis a las chicas de Kôsen, este título sin duda es una estupenda ocasión para hacerlo.

Nota: 7

Yo Misma

Misma reseña que la de Mision Tokyo:

Que el manga era una moda pasajera y le quedaban como mucho tres años de vida lo llevamos oyendo casi desde que comenzaron a llegar los primeros títulos, pero a estas alturas ya nadie se lo cree. No sólo el manga está asentadísimo en nuestro mercado, sino que el éxito ha sido tal que las editoriales ya están apostando por productores similares para seguir sacando tajada. Manhwa, manhua, amerimanga, iberomanga... No podía faltar pues el manga europeo, y menos de un país como Alemania que es de los que más apuesta por autores patrios.

En Yo Misma, la protagonista, Chiyo, vuelve a Japón después de pasar tres años en el extranjero. Es hora de recuperar sus viejas amistades y de seguir con la vida que tenía antes de marcharse, pero después de conocer a la triste y solitaria Sorai, su prioridad será ayudarla de salir del mundo interior en el que se ha encerrado.

Nina Werner es una joven autora nacida en 1986 que, como muchas de su generación, comenzó a dibujar inspirada por sus mangas y animes favoritos. Con sólo 20 años ha logrado el éxito en su país con su obra debut, Jibun Jishin, Yo Misma, que en poco tiempo ya ha visto la luz en otros países europeos.

Yo Misma apunta maneras, pero es el primer trabajo profesional largo de la autora y se nota. A la historia principal le cuesta arrancar y los personajes son estereotipados y algo planos, de hecho la protagonista del manga es de los personajes que menos aporta a la trama. También hay un cierto abuso de los gags cómicos y los super-deformeds para una historia que pretende ser más bien seria.

Pero también tiene cosas buenas, la historia de Sorai es interesante y sobre todo destaca el bonito dibujo de Werner, que entra muy fácilmente por los ojos y que promete que en unos años y con más experiencia será una autora a tener en cuenta.

En definitiva un título que no destaca entre la gran cantidad de novedades, pero que quizá agrade a los lectores más jovencitos que únicamente busquen pasar un rato ameno.

Nota: 5'5

Peach Girl #4

Momo y Tôji por fin hacen las paces y empieza una época de relativa tranquilidad entre ellos... Ahora siguen teniendo problemas pero son mucho más livianos, como no atreverse a besarse y cosas así. Qué rabia me da que pase eso en los mangas, que una pareja lleve saliendo más de un mes y todavía no haya sido capaz de besarse.

Tôji con el pelo rapado es... ¡Hanamichi Sakuragi! ¿Homenaje de Ueda o simplemente se parecen? El chico sigue en su línea, bastante cortito, pero a mí me gusta así, y ahora él y Momo están muy bien.

Kairi también está muy mono con el pelito más largo, y oye, vestido de enfermera tiene su qué.

Lo que hace Momo con Sae en el fondo lo entiendo, ella sabe lo que es sufrir y por mucho que toda la culpa la tuviera Sae, tampoco disfrutas si ves que la tratan tan mal. Pero ha sido muy tonta volviéndose a acercar a ella, porque está claro que Sae sigue siendo Sae y en cuanto tenga la ocasión, volverá a las andadas.

A ver cómo continúa la historia entre Gigoló y ella... Gigoló la verdad es que tiene pinta de protagonista de yaoi, no pega saliendo con Sae, jeje. ¿Se olvidará Sea por fin de Tôji o de todo lo que tenga que ver con Momo?

El Auriga

Me suelo comprar cosas por impulsos, simplemente porque me llaman la atención, especialmente libros y películas. El Auriga es uno de esos casos, en cuanto ví la portada me imaginé de qué iría y al leer la contraportada me lo confirmó, así que sin conocer de nada a la autora, decidí llevármelo a casa. Una vez en casa investigué un poco opiniones sobre él, no encontré gran cosa pero sí descubrí que la autora era muy conocida por sus libros dedicados a Alejandro Magno y que era muy valorada, así que con muchas ganas me decidí a leerme esta novela.

Situada durante la Segunda Guerra Mundial, Laurie Odell, al que muchos llaman Spud (patata, por su procedencia irlandesa), un joven chico de 23 años es herido de gravedad en la rodilla mientras batallaba en Dunquerque y trasladado a un hospital de veteranos, donde le espera una larga recuperación. Es allí donde conoce a Andrew Raynes, un jovencito objetor de conciencia que rápidamente se convierte en todo el mundo de Laurie, en su mejor amigo, en su gran amor, aunque cosas tan importantes como la religión que practica Andrew y su gran inocencia le impiden a Laurie confesarle lo que siente, conformándose con sus charlas nocturnas y sus profundos silencios.

Es durante esa época que vuelve a la vida de Laurie Ralph Lanyon, jefe de su anterior escuela que también ha sido herido en la guerra, perdiendo buena parte de una de sus manos. Ralph hace desenterrar en Laurie sentimientos ocultos durante largo tiempo, debatiéndose entre los sentimientos que siente hacia Andrew y los sentimientos hacia Ralph.

No sé si decir que esta novela me ha decepcionado, o que me ha dado otra cosa de la que esperaba... Lo que es cierto es que me ha dejado sentimientos muy contradictorios. Al principio, el estilo de Renault no me agradó demasiado (aunque tengo la sospecha de que quizá la traducción también influye, pero no puedo comprobarlo), y pese a encontrarme ante una historia que gira en torno a una relación amorosa entre tres hombres (si seguís alguno de mis otros blogs ya sabréis lo mucho que me interesa -por no decir otra cosa- la homosexualidad masculina), se me hizo un libro muy pesado.

Pero en el último tercio del libro la cosa cambió, y me encontré realmente interesada y sumergida en la historia, tanto que tuve que leerme casi las 100 últimas páginas de golpe, así que seguramente podría decir que sí, me ha gustado, aunque con algunas reservas.

Quizá mi problema con este libro es que Renault tiene un estilo tremendamente poético e intimista, y a mí me gusta que las cosas sean un poco más directas. Claro que estamos ante una novela escrita en 1959 y tampoco se puede pedir gran cosa, pero me quedó ese regustillo. Pero pese a todo una vez le coges el tranquillo a la forma de escribir de Renault, te das cuenta de que te lo está contando todo de una forma preciosa.

De hecho, en la contraportada viene una crítica del New York Times que reza "Renault domina un estilo lírico, meticuloso y documentado, y nos presenta un mundo de emociones tan delicado y privado que el lector se siente a veces como un intruso...", y creo que es una crítica muy acertada, porque esa es la sensación que me dejó en muchas ocasiones.

Desde luego un libro muy interesante que trata la homosexualidad durante los tiempos de guerra de una forma muy suya, y que ni siquiera voy a ponerle nota porque creo que con una única lectura no estoy capacitada para valorarla como se merece; estoy convencida de que en posteriores relecturas, descubriré muchos matices nuevos que me harán ver este libro desde una óptica nueva.

Me he enamorado. Ahora sé una cosa de mí mismo que hace años que sospechaba, si hubiera tenido la sinceridad de admitirlo. Debería sentir miedo y vergüenza, pero no es así. Puesto que no veo esperanza terrena alguna para esta relación, debería estar muy deprimido, pero no lo esoty. Ahora sé por qué nací, por qué me ha ocurrido todo lo que me ha ocurrido, por qué soy un tullido, porque ello me ha traído al lugar oportuno en el momento oportuno. De ser necesario volvería a pasarlo todo ahora que sé que era para esto.

Tutor Hitman Reborn! #1

¿Qué voy a decir de este manga que no haya dicho ya? Lo descubrí hace aproximadamente año y medio y a los pocos capítulos ya me había enamorado totalmente. Un manga que cuando comencé a leerlo tenía éxito en Japón, pero nada comparable al éxito que tiene ahora, y que era un total desconocido en España. Y ahora ya lo tenemos publicado, y por lo que he ido viendo por foros y otros blogs, está causando muy buena sensación, lo cual me alegra muchísimo.

El argumento de Reborn! no es nada del otro mundo. Tsuna es un adolescente típico del shonen manga, un don nadie al que no se le dan bien ni los estudios, ni los deportes, ni por supuesto las chicas. Sus compañeros le llaman Tsuninútil y se burlan de él, y Tsuna ya ha llegado a un punto en el que ya se conforma, él es así y no le importa mucho. Pero su madre no opina lo mismo, quiere que su hijo sea un hombre de provecho, así que cuando en su buzón encuentra publicidad de un tutor personal, decide contratarle de inmediato.

Dicho tutor es un crío de un año de edad, se llama Reborn y viene de Italia. Tsuna se lo toma a broma, pero cuando Reborn le informa de sus verdaderas intenciones, es cuando la vida de Tsuna va a comenzar a cambiar vertiginosamente. Y es que Reborn es un asesino profesional enviado por Timoteo, el noveno capo de la familia mafiosa italiana Vongola. Y Tsuna... está destinado a ser el décimo jefe. Reborn debe entrenarle, ayudarle a encontrar seguidores para su familia y hacer de él un capo que lleve con orgullo la familia Vongola, algo que al pobre chico no podría apetecerle menos.

¿Qué tiene de especial este manga? Porque el argumento es bastante tipiquito dentro del género. Pues lo que a mí me encanta de Tutor Hitman Reborn! es que tiene situaciones super divertidas, que los personajes todos molan mazo (a cuada cual más friki o excéntrico) y que es uno de los mangas con los que mejor me lo paso. Además aunque ahora el dibujo es mono tirando a normalito, más adelante se vuelve precioso, la autora dibuja todos los tíos super babeables.

Hablando exclusivamente del tomo 1, me ha hecho muchísima ilusión poder leérmelo en castellano. Considero que Marc Bernabé ha hecho un trabajo excelente, porque la traducción es muy fluida, las expresiones son muy naturales y son las que utilizamos hoy en día, y los nombres especiales como el Smoking Bomb Hayato o el Electrico Cornatta de Lambo están dejados tal cual, lo que considero es un gran detalle.

El "¡A muerte!", el "aguanta" de Lambo o el "Tsuninútil" están super bien adaptados. Lo único que se me hace raro es Reborn hablando en italiano, todavía tengo que acostumbrarme pero no queda nada mal.

Ya hace tiempo que me leí este tomo por scans así que me acordaba poco de los detalles, y he vuelto a reirme muchísimo, sobre todo con Gokudera que es mi personaje favorito en los primeros tomos y con Lambo, que es un puntazo. El capítulo 5 sigue sorprendiéndome mucho porque presenta una situación que no esperaba ver en un shonen de estas características y mucho menos tan pronto, aunque habiendo leído mucho más, creo que es un punto muy interesante de la personalidad de Yamamoto, que es ahora mismo mi personaje preferido (aunque Goku le pisa los talones).

La edición además está muy bien porque es baratita, sólo 5'5€, así que estoy contentísima de que mi segundo manga preferido haya aterrizado en España de una manera tan formidable.

Os invito a probar este manga, si sois fans del shonen, este es un título muy especial.

El Enterrador de Muñecas

Porque intento leer de géneros diferentes para no estar leyendo siempre lo mismo, pero podría pasar perfectamente leyenendo únicamente novelas de misterio porque sin ninguna duda es el género con el que más disfruto.

El Enterrador de Muñecas (Der Puppengräber) es obra de Petra Hammesfahr, una de las autoras alemans de intriga más reconocidas internacionalmente.

En un pequeño pueblo en el que todos se conocen, el matrimonio Schlösser, Jakob y Trude, con dos niñas, ansían tener un hijo varón que se haga cargo de su granja cuando les llegue el turno de retirarse. La llegada al mundo de Ben les colma de alegría, pero no dura mucho cuando se dan cuenta que Ben tiene un retraso mental grave.

El verano de 1995, cuando Ben tiene 22 años y se ha convertido en un chico grande y fornido pero incapaz de decir más de cinco palabras, la tragedia asola al pueblo cuando dos chicas jóvenes desaparecen sin dejar rastro. Las habladurías comienzan a recorrer el pueblo, salen a relucir los trapos más sucios de todos los vecinos, y la gente busca un culpable... Ben, aficionado a descuartirzar y enterrar muñecas, crea una terrible sombra de sospecha en sus padres, que empiezan a temerse lo peor.

Petra Hammesfahr tiene un estilo muy ágil con el que logra captar la atención del lector muy rápidamente. La autora va intercalando capítulos en los que avanza la trama principal con capítulos que relatan la difícil infancia de Ben y con los que vamos entendiendo más acerca de todos los vecinos del pueblo, de Ben, de Trude y como todo confluye hasta llegar al verano de 1995.

Hammesfahr tiene muchísima habilidad en irnos dando la información poco a poco, para que no adelantemos acontecimientos. Hasta el final, no sabemos con seguridad si Ben es culpable o no.

Este libro me ha mantenido con el corazón en el puño de principio a final; es increíble lo mucho que llegué a implicarme con Ben, lo mucho que llegué a sufrir con él, creo que si no hubiera sido porque la mayor parte de la novela la leí mientras iba en el metro, me hubiera echado a llorar más de una vez. Mi madre no entiende que sufra con personajes de ficción, pero no puedo evitarlo, me paso de sensible y estas cosas me afectan una barbaridad. El retraso mental de Ben está muy bien recreado, yo creo que es muy difícil no sentir pena por él, sobre todo lo mal que lo pasa por culpa de determinadas personas.

Aunque sin duda alguna la verdadera protagonista de esta novela es Trude, el inmenso dolor que padece como madre de un hijo tan disminuido y los extremos a los que llega por proteger a su hijo de cualquier mal, aunque sea con las acciones equivocadas, yo sufría con ella y no era capaz de imaginarme cómo me sentiría si estuviera en el lugar de ella.

Una gran novela de misterio, a partir de ahora voy a seguir a esta escritora con mucho interés.

Nota: 8'5

Zatch Bell! #17

Y por fin llegamos al final de la saga de los mamodos milenarios, una saga impresionante cuyo final no me ha decepcionado en absoluto.

Con la piedra lunar destruida, vencer a Demort parece más sencillo... Pero no es así, y es que el dueño de su libro todavía se guarda en la manga un hechizo terrible que hace que su adversario sea todavía más duro si es que eso era posible. Pero viendo como todos sus amigos se esfuerzan hasta el límite de sus fuerzas para hacerle frente, Zatch logra crear un espectacular conjuro nuevo.

Genial Laila, la tía es poderosísima. Si fuera de esta batalla y no de la anterior, sería una de las firmes candidatas al trono.

También acontece por fin la esperada lucha entre Sherry y Brago y Koko y Sofis. El reencuentro entre Sherry y Koko es tan triste como cabía esperar, y es que menudo hijoputa que está hecho Sofis. Menos mal que ahí está Brago que está genial, el tío es muy listo.

El tomo termina con una historia extra del Dr. Enigma y Kid, muy buena. Qué gran equipo que forman estos dos.

A ver qué nuevas sorpresas aguardan en la siguiente saga.

El Trono de Huesos de Dragón

El Trono de Huesos de Dragón es el primer libro de la saga Añoranzas y Pesares de Tad Williams, una de las sagas consideradas por muchos como fundamental del genéro de la fantasía.

Me apetecía mucho saborearla por mí misma desde que leí el argumento en la revista del Círculo de Lectores, y fue gracias a la colección de fascículos de Planeta de Agostini que pude hacerme con ella con una edición muy maja y a un precio fabuloso (aunque también es cierto que casi me quedo ciega después de leerme más de seiscientas páginas a un tamaño de letra minúsculo).

Osten Ard vive tiempos pacíficos bajo el reinado del Preste Juan, rey de suprema nobleza que logró la hazaña más increíble de todas, matar al temible dragón Shurakai, cuyos huesos conforman el trono sobre el que se sienta Juan. Simón es un muchacho holgazán huérfano que
fue criado por las sirvientas del castillo de Hayholt y que sueña con convertirse en el aprendiz del mago Morgenes para que éste le cuente las más mágicas historias y aventuras.

Pero a la muerte del rey Juan y la ascensión al trono de su hijo mayor Elías, la paz llega a su fin y el mundo se prepara para una terrible guerra que enfrentará a los dos hijos del rey Juan, Elías, cada vez más contaminado por las malas compañías, y Josua el Manco, decidido a impedir que los malvados planes de Elías lleguen a buen puerto.

El joven Simon tendrá un papel crucial en esta historia ya que junto a sus amigos deberá buscar las tres míticas espadas de poder, cuyo paradero es desconocido, para poder contrarrestar los poderes de Elías y del enemigo que está por encima de él, Ineluki, el Rey de las Tormentas .

Tad Williams utiliza un planteamiento muy clásico del género para desarrollar su historia: guerra que amenaza con la destrucción del mundo, varias criaturas y razas que conviven y que se unirán o se enfrentarán para luchar (en vez de elfos tenemos sitha, en vez de hobbits tenemos gnomos, etcétera), el joven protagonista que empieza siendo un chico inexperto y que deberá cargar sobre sus espaldas con el destino del mundo... En ese sentido Williams no nos ofrece nada demasiado original.

Seguramente la característica más identificativa de Williams es la gran cantidad de descripciones que utiliza, y es que todo, todo, está descrito al detalle, con numerosas comparaciones para que nos hagamos una idea bien clara de lo que nos quiere contar. Esto termina siendo bastantante exasperante, porque la acción avanza muy lentamente y aunque siempre pasan cosas, el ritmo es bastante bajo.

Otro aspecto que destacaría es el de los personajes, y es que a mí me gusta mucho ya no identificarme con ellos pero sí al menos implicarme con ellos, cogerles cariño, interesarme por ellos. Pero en esta ocasión apenas me ha pasado, quitando a Simón y a Binabik que son de los más protagonistas y por eso me interesaron un poquito más, no hay ningún personaje que de verdad me encantara y eso lo eché a faltar mucho. De hecho me llevé un chasco tremendo porque el único personaje que de verdad me gustaba que es Sangfugol no acompaña a Simón en la búsqueda de las tres espadas cuando yo estaba convencida que sí lo haría... Espero que en los siguientes tenga un poco más de importancia.

También he de decir que Williams se pasa poniéndole nombres complicadísimos a todo y yo al final terminé haciéndome un lío entre personajes, lugares, criaturas y todo, y el glosario al final no me ayudó mucho.

La verdad es que este libro es bastante ladrillo en todos los sentidos y estaba deseando acabarlo, pero aún así en ningún momento sentí ganas de dejarlo porque la historia en sí me interesa y tengo ganas de saber cómo continúa (aunque no creo que me lea el segundo muy pronto, quiero desconectar un poco antes de seguir).

Nota: 6

Peach Girl #3

Pobre Momo, la de bullying que sufre en este tomo, y es que tiene que ser duro que toda la clase te de la espalda, te insulte y te haga perrerías y encima por culpa de otra persona. Aún así Momo es muy fuerte, a mí me pasa eso y me muero.

Kairi es un amor, lo enamorado que está de Momo y todo lo que hace para que ella sea feliz, aunque sea sin él. Ojalá todos los tíos fueran así, la verdad.

Tôji por fin parece que se va dando cuenta de cómo es en realidad Sae. ¡Ya era hora! Aunque con lo tontito que es, seguro que termina por engañarlo otra vez tarde o temprano. Pero bueno, al menos en este tomo demuestra que tiene sangre en sus venas y al fin hace algo por su chica.

Genial como entre Tôji y Kairi desenmascaran a Sae.

Los extras del tomo me encantan, esas historias de Saes que existen en la vida real son divertidísimas. Me encanta cuando la autora a la hora de dibujar a una amiga de Momo acaba recurriendo siempre a Kairi travestido.

Jo, qué adictivo y qué mono es este manga. Me encanta.

Peach Girl #2

Hay que ver lo mucho que me engancha este manga, ¡y es que es un culebrón! Y a mí me encantan los culebrones, claro.

Leyendo este tomo decidí que mi pareja favorita era Momo/Tôji, lo cual significa que voy a sufrir mucho porque Tôji es un imbécil y un novio pésimo que no sé da cuenta que debería apoyar a su chica antes que a la bruja de Sae.

Sae me da mucha rabia porque es que encima todo el mundo la cree, y eso es lo que más odio en este tipo de personajes (ahora, la tipa anima el manga que no veas). Me iba leyendo este tomo por los ferrocariles y me estaba poniendo negra entre las putadas de Sae y el bobo del Toji creyendo todo lo que le cuenta ella y desconfiando de Momo, cuando tendría que ser al revés. Kairi es majísimo, la verdad es que se merece que Momo esté con él en vez de con Tôji (aunque ya ves, entonces Sae seguiría metiendo cizaña, aunque Kairi no es tan tonto), pero qué le vamos a hacer, me gusta la parejita que hacen Momo y Tôji.

Pobre Momo, la que le espera todavía. Kairi sigue siendo un cielo aunque en este tomo se le escapa algo que se tenía que haber callado, claro que tampoco es algo como para que Tôji reaccionase así porque fue mucho peor que lo que hizo él... Hombres.

Los extras también son geniales, madre mía la de Saes que hay por el mundo.

Aish, me encanta.

Diez negritos

Diez Negritos probablemente sea de las obras más populares de la reina de la intriga Agatha Christie, si no la más popular. Con un ingenioso argumento lleno de giros y trampas, este libro ha servido de inspiración a multitud de obras modernas, tanto películas como libros.

Un gran misterio rodea a la Isla del Negro. Desde que un millonario excéntrico decidió venderla a petición de una de sus mujeres, multitud de rumores surgieron acerca de la verdadera identidad del nuevo dueño, un tal Mr. Owen que nadie conoce personalmente.

Ocho personas son invitadas personalmente por Mr. Owen a la Isla del Negro, cada una bajo un motivo. Una vez en la isla, descubren que ellos ocho más los dos criados que están a su servicio en la mansión del señor Owen parecen ser los únicos seres vivos en la isla, ya que Owen y señora no aparecen por ningún lado.

En su primera noche en la isla del Negro, y tras una opípara cena, una siniestra voz aparece de la nada y acusa a todos y cada uno de los presentes de ser culpables de un terrible crímen. Tras eso, uno a uno comienzan a morir.

Diez negritos se fueron a cenar. Uno se ahogó y quedaron: nueve.
Nueve negritos trasnocharon mucho. Uno no se despertó y quedaron: ocho.
Ocho negritos viajaron por Devon. Uno se escapó y quedaron: siete.
Siete negritos cortaron leña con un hacha. Uno se cortó en dos y quedaron: seis.

Diez Negritos es una auténtica obra maestra del género de la intriga. Agatha Christie es una auténtica maestra en este género en el que se desenvuelve como pez en el agua y Diez Negritos seguramente sea la mayor expresión de ello.

Seis negritos jugaron con una colmena. A uno de ellos lo picó una abeja y quedaron: cinco.
Cinco negritos estudiaron derecho. Uno de ellos se doctoró y quedaron: cuatro.
Cuatro negritos se hicieron a la mar. Un arenque rojo se tragó a uno y quedaron: tres.

La manera en la que Christie desarrolla la historia es sencillamente magistral; uno a uno de los personajes van muriendo, todos sospechan de todos cuando se dan cuenta que ellos son los únicos que parecen estar en la isla, y las sospechas se van reduciendo a medida que van quedando menos vivos.

Tres negritos se pasearon por el Zoo. Un oso los atacó y quedaron: dos.
Dos negritos estaban sentados al sol. Uno de ellos se quemó y quedó: uno.
Un negrito se encontraba solo. Y se ahorcó, y no quedó ¡ninguno!

A esto le sumamos el pasado de los personajes, de cómo todos niegan categóricamente ser culpables de los crimenes de los que se acusa y de cómo vamos averiguando lo que realmente pasó.

De telón de fondo tenemos a una canción infantil que refleja fielmente los terribles hechos sucedidos en la isla del Negro.

Como siempre Christie se las apaña para liar la madeja de forma que sea harto difícil adivinar quién es el asesino; de tres novelas que llevo leídas de ella, todavía no lo he acertado ni una sola vez. Desde luego, este libro tiene uno de los finales más originales y audaces de las novelas de estas características. Sólo a Agatha Christie se le podría haber ocurrido algo así.

Identidad (2003), una de las muchas películas inspiradas en Diez Negritos

En definitiva, una novela entretenidísima que nos mantendrá con los ojos pegados y sin querer dejar de leer hasta descubrir al verdadero culpable. Una verdadera delicia para los fans de este género literario.

Nota: 9

Sexo en Nueva York

Después de mis dos últimas lecturas en cuanto a libros, necesitaba leer algo más ligero y divertido que me subiera el ánimo. Sexo en Nueva York de Candace Bushnell parecía la opción ideal. Me gusta mucho la exitosa serie de televisión que se basó en este libro con Sarah Jessica Parker a la cabeza del reparto, y tenía muchas ganas de leer el libro que lo originó todo. Puede que por esa razón me decepcionara.

Lo primero con lo que me encontré es con que Sexo en Nueva York no es una novela en sí, sino que, al mismo estilo Carrie Bradshaw, son las columnas de Bushnell recopiladas en un libro, por eso no hay sensación de seguimiento de una historia hasta el último tercio del libro.

Digamos que la primera parte está contada como aquellos fragmentos de los episodios en los que personas de la calle comentaban aspectos relacionados con el tema sobre el que escribía Carrie en sus columnas. Así, según el capítulo el tema y los personajes van variando, y tienen en común que analizan aspectos de la sociedad norteamericana relacionados con las relaciones amorosas, el cortejo, el matrimonio, los hijos, todo desde un punto bastante pesimista y poco romántico, porque para la autora el amor de verdad básicamente es como si no existiera.

La segunda mitad es un poco más estructura narrativa con las historias de algunos personajes más conocidos si se es seguidor de la serie de televisión, aunque lo cierto es que éstos se parecen más bien poco a los de su contrapartida televisiva.

Que conozcamos tenemos a Carrie, escritora que mantiene una relación con Mr. Big (Mr. Importante en el libro) y que está basada muy mucho en la propia Bushnell. Carrie es el personaje más recurrente en el libro aunque he de decir que no acabó de convencerme su personalidad, al menos no tanto como el personaje interpretado por Sarah Jessica Parker.

También tenemos a Stanford (aunque en el libro tiene melena) y a Samantha Jones, que aparece bastantes veces aunque su personaje no es demasiado importante. Personajes como Miranda aparecen una única vez en todo el libro y Charlotte tres cuartos de lo mismo aunque no tiene absolutamente nada que ver con la de la serie.

El reparto principal de la serie de TV

El libro es entretenido, muy cínico pero ya busca ser así; y no pasé en absoluto un mal rato leyéndolo ni nada de eso. Es sólo que me esperaba que fuera más parecido a la serie de la HBO y al no ser así me he llevado un chasco y me ha enganchado mucho menos de lo que suelen hacer los libros de este género.

Muchísimo mejor la serie, la verdad.

Nota: 5'5